Presentamos la Clase Espejo Internacional, que se realizará en la asignatura de Historia de la Arquitectura y el Urbanismo, con el tema de Arquitectura Gótica, invitados por la Universidad Nacional Jorge Basadre de Tacna.
Una clase espejo es un recurso académico que usa una plataforma digital compartida entre profesores y estudiantes de dos o más universidades extranjeras, para participar en el desarrollo sincrónico y asincrónico de un curso completo o de una sesión de un curso.
La Clase Espejo diseñada tendrá 2 sesiones, que reemplazarán 2 clases de Historia, para desarrollar este tema como parte de una tarea semestral del curso.
Se realizó una encuesta previa para ver el nivel de aceptación de la actividad que habría entre los integrantes del curso de Historia. Los resultados de la encuesta son ampliamente positivos en cuanto a intención de participación; para los casos en que los estudiantes no deseen participar o no quieran la evaluación involucrada, se diseñarán evaluaciones alternativas.
La semana previa a la primera actividad, se realizará una inscripción vía Formulario (no utilizar el correo de la Red de Paisajes) y la entrega de la estructura de la clase, para poder armar los grupos involucrados en el trabajo colaborativo en conjunto con los alumnos de la Universidad Nacional J.B. de Tacna.
Proyecto de Titulo , Junio 2014. -Arq. Mauricio Guerrero Salamanca.
GEOGRAFÍA En cuanto a la macro estructura dela ciudad cobra importancia el lugar al transformarse en el REMATE de este BORDE QUE MIRA A LA BAHÍA,encuentro con el MAR INTERIOR de Coquimbo, convirtiéndose en un enclave que permite reconocerlos trazos geográficos y urbanos ZÓCALO TERRITORIAL transformado en andén capaz de contener la escala humana y urbana.
EL LUGAR COMO UN ARTICULADOR DE ESPACIOS. En el encuentro de terrazas se conforma este BORDE ANDEN que genera un VACÍO EN ALTURA que otorga una REFERENCIA de TRAMA Y GEOGRAFÍA con un respaldo de lo cotidiano, mantiene un RESGUARDO / ARRAIGO de lo domestico, la distancia del pie.
El uso de la caleta de Guayacán se remonta a 3000 años a. c. con la … cultura del anzuelo de concha, .Con la llegada de los españoles y después de la independencia se mantiene el uso tradicional como caleta y fondeadero hasta 1846 donde esto cambiaría con el auge de la minería.
En mayo de 1856 se constituye la sociedad chilena de fundiciones, instalando una fundición con 35 hornos en el sector de Guayacán. A mediados de 1862 comienza a funcionar un ramal del ferrocarril que unía Guayacán con coquimbo y la ciudad de Ovalle. El sector servia también de parada de los carros urbanos medio de transporte tirado por caballos que unía Guayacán con Coquimbo.
Al lado meridional del establecimiento se levanta el pueblo de Guayacán compuesto por siete calles que llevan los nombres de urmeneta,Lira, Del Cabo,Varas,Pérez, Errázuriz y Del Ferrocarril.
En 1888 Maximiliano Errázuriz compra la actual iglesia en Bélgica, su puerta enfrenta al antiguo patio que hoy es la plaza dando la espalda al pueblo.
FIESTA RELIGIOSA La fiesta de la Virgen de Guayacán se realiza desde 1889 siendo la más antigua de la comuna de Coquimbo y la tercera más grande de la cuarta región, realizándose entre los días 13 y 23 de Enero.
En 1951 se cambia el carácter religioso localista de la celebración con la incorporación de diversos BAILES RELIGIOSOS.
Todos los años se realiza la procesión del traslado de la imagen de la virgen desde la Parroquia San Luis hasta la Iglesia de Guayacán y luego durante la semana se efectúan diversas manifestaciones religiosas y procesiones en torno a la IGLESIA y el PUEBLO. Para concluir con el traslado de la imagen a la Parroquia San Luis. Fuente: “Chile Ilustrado” “diario El Día 137 aniversario de Coquimbo” “Coquimbo 1867-1967” “Patrimonio cultural de Coquimbo y Guayacán” Jaime Espejo documentalista histórico de Coquimbo
Croquis, Mauricio Guerrero
ACTO PROGRAMA
MUSEO DE SITIO BIBLIOTECA
Tiene la condición de articular el entorno y comunidad,configurándose como un M U S E O V I V O, plataforma que reconoce las huellas propias del lugar hacia donde convergen las miradas. Trae a presencia no solo el objeto sino que también el rito (como acto que perdura en el tiempo), valor intrínseco del lugar, llevando a que lo expuesto y espectador se consoliden como un todo. El espacio museo no solo contiene sino que a su vez es contenido por lo expuesto. El acto individual de reconocerse sobre estas huellas va conformando en cada pausa de este ámbito público una E S T A C I O N de lo C O L E C T I V O develado a través del rito, encuentro que en conciencia del entorno se vuelve parte del barrio. El acto individual de abordar un objeto o lectura al quedar inmerso ante un H O R I Z O N T E E N L E J A N I A, donde la mirada encuentra una pausa para la reflexión genera una condición dual de cercanías donde aparece una instancia para el vínculo interior como el público.
Croquis, Mauricio Guerrero.
LOS MUSEOS LOCALES Los museos locales constituyen una especie de hibrido en que la tendencia a la globalidad y a la especifidad no son contradictorias sino que concilian. En ellos albergan colecciones en las que puede entrar de todo pero que están marcadas, precisamente, por la especifidad y diferencia de cada lugar. Coleccionistas privados, instituciones públicas, escuelas de artistas locales, signos y objetos de identidad local confluyen en la tradición de los museos locales. “museos para el nuevo siglo” Josep Ma. Montaner Editorial Gustavo Gili, S. A.
LUGAR – ACTO PLAZA LONGITUDINAL construida entre zócalos territoriales -que en el traspaso permite acceder a un nuevo suelo-, que remata en lo que se configura como el…C O N T R A A T R I O de la iglesia, espacio que se VUELCA AL POBLADOR, al barrio -en contraste al vacío exterior, plaza que responde como fachada, antesala que recibe al visitante-, otorga EL ENCUENTRO que se nutre de los referenciadores y convocadores del visitante: IGLESIA: Faro urbano, convocador del rito. BAHÍA: Mar interior, posicionarse con la vista sobre este suelo común al pueblo. ZÓCALO ANDEN: Traspaso vertical, mantiene presencia sobre los vacíos públicos, que quedan a su amparo.
El habitar se da en la constante búsqueda del paisaje en respaldo de cercanía que acoge el encuentro, ya sea del “yo interior” como del yo colectivo”. En esta condición de E M E R G E R constante se da una dualidad en el uso espacial en el que se se habita el b o r d e a n d e n El techo se vuelve suelo, el antepecho asiento, el desnivel gradería. Así como se pasa constantemente de la condición de espectador a observado.
PROPUESTA Se busca entonces un E M E R G E R del cuerpo que le otorgue a este C O N T R A A T R I O una permanencia al converger que aborda el proyecto en su dimensión de REMATE-INICIO del borde anden, construyendo los grados de lo público, que contiene las escalas del ENCUENTRO y la MIRADA que se posesiona y posiciona en la altura manteniendo la continuidad del HORIZONTE BAHIA, integrando las huellas del patrimonio construido con el patrimonio de la vista.
UN LUGAR PARA LA MEMORIA Y EL ENCUENTRO.
Proyecto de Título realizado por Mauricio Guerrero Salamanca / Junio 2014.
Este año con motivo de la celebración de los XX años de la carrera, se han organizado una serie de actividades que se llevarán a cabo en la escuela. Una de ellas denominada espacio 20, reunirá a invitados relacionados al estudio de la disciplina que mediante ciclos de exposiciones mostrarán diversas ramas de la arquitectura.
La primera sesión se llevó a cabo el jueves 29 de abril, y se denominó: Simbiosis ¿Cómo trabajar juntos? Arquitectura y Estructura.
Expositores participantes :
José Miguel Campbell, Docente de Estructuras I, ULS.
Mauricio Namoncura, Docente de Estructuras I, ULS Jaime Rodríguez, Director de la Escuela de Obras Civiles, ULS. Mauricio Wetzig, Docente de Estructuras II, III, IV y Taller de Estructuras, ULS.
Juan Pablo Olmos, Ingeniero Civil PUC.
Reseña Escrita por Alejandro Orellana M Docente Escuela de Arquitectura U.L.S Recientemente han llegado tres nuevos libros a la biblioteca del campus:
– El Detalle en el Paisajismo Contemporáneo.
– El Detalle en la Arquitectura Contemporánea en Cristal.
– El Detalle en la Arquitectura Contemporánea de Hormigón.
Los libros son parte de una colección de la editorial Blume dedicada al detalle en la arquitectura desde la perspectiva del proyecto. Esta colección aborda el diseño de espacios, desde la escala urbana – el paisajismo contemporáneo hasta el interiorismo de hoteles, bares, restoranes y locales comerciales. Esto marca diferencias con lo habitualmente desarrollado por la editorial Gustavo Gili (GG) con sus atlas de detalles constructivos que abordan la temática con una perspectiva general y estandarizada.
Los nuevos volúmenes tratan el tema desde el estudio de la obra completa, sintetizado en cuatro páginas por proyecto, en las cuales presentan información de la totalidad y el detalle. En la primera página de cada obra encontramos una reseña de sus aspectos más importantes: contexto en que se desarrolló, características especiales del proceso de diseño o de la construcción, y en algunos casos anécdotas significativas. Acompaña la presentación de la obra un set de fotografías.
La segunda página incluye plantas y secciones mostrando de la espacialidad y funcionalidad general. Las dos últimas páginas presentan detalles en escala 1:20 a 1:2,5 que dan cuenta de las particularidades constructivas para algunos casos; y en otros, del modo de uso de los espacios que propone la obra. El libro incluye además un disco con los dibujos en formato vectorial.
Estos libros significan un aporte actual y de gran calidad al proceso de formación de los futuros arquitectos de la escuela, especialmente de aquellos que están cursando el ciclo profesional de la carrera, siendo una oportunidad más para tomar contacto con lo mejor de la arquitectura mundial actual.
A continuación se hace una breve reseña de cada uno de los libros:
El Detalle en el Paisajismo Contemporáneo
Autor: Virginia McLeod.
Editorial Blume, Barcelona, 2008.
192 pp. 1 CD-ROM.
Su título en inglés habla con mayor precisión de su contenido: Detail in Contemporary Landscape Architecture(El Detalle en la Arquitectura Contemporánea del Paisaje). De acuerdo a la autora, el libro presenta proyectos que muestran cómo pueden y deberían ser los espacios paisajísticos urbanos. Destacan dentro de la selección de 40 proyectos los que plantean nuevos modos de construir el borde costero, como el Parque Dania, de SwECo FFNS Architects, en Malmö (p. 54) o el Cairns Esplanade, de Tract Consultants y Cox Rayner Architects. También es interesante la propuesta de paisaje vertical de la Flower Tower de París, de Edouard Francois (p. 114) o el modo como muestra el paso del tiempo y sus estaciones el Ecliptic de Maya Lin Studio (118)
El Detalle en la Arquitectura Contemporánea en Cristal
Autor: Virginia McLeod
Editorial Blume, Barcelona 2011.
224 pp. 1 CD-ROM
El libro presenta 50 proyectos. Obras que incluyen un diseño especial en cristal o una nueva técnica desarrollada al servicio del proyecto. Destacan entre los proyectos presentados el Tanatorio Municipal ‘Meiso no Mori’ de Kakamigahara en Japón, de Toyo Ito (p. 38), la complejidad técnica del sistema constructivo y la cualidad espacial que logra construir el cristal en el Monumento a las Victimas del 11-M en Madrid, diseñado por FAM Arquitectura (p. 50) y la novedad del Puente para Peatones y Ciclistas de Coimbra, de Cecil Balmond (p. 170)
El Detalle en la Arquitectura Contemporánea de Hormigón
Autor: David Phillips, Megumi Yamashita.
Editorial Blume, Barcelona, 2012.
224 pp. 1 CD-ROM
El libro incluye 49 proyectos, presentando el material en variadas manifestaciones, como estructura, revestimiento, e incluso a través de elementos decorativos.
Las posibilidades del material quedan manifiestas en el diseño de Becker Architekten para la central Hidroeléctrica de Kempten en Alemania (p. 146). El uso del color encuentra puntos altos con Souto de Moura en la Casa das Historias Paula Rego (p. 62) y Pezo von Ellrichshausen con Fosc House (p. 120). Destacan también por su naturaleza experimental el Museo de Arte de Teshima de Ryue Nishizawa (p. 58) y La Trufa de Ensamble Studio & Anton García – Abril.
Reseña Escrita por Alma Ponce S.
Docente Escuela de Arquitectura U.L.S
Este libro es una herramienta muy útil a la hora de entender la evolución de las ciudades, desde las primeras civilizaciones en el valle del Nilo y las surgidas en el área de Mesopotamia hasta la ciudad industrial nacida a fines del siglo XIX y que sigue siendo la base de la configuración de las ciudades actuales.
Plantea una línea constante y descriptiva de los tipos primarios de ciudades, que se desarrollan en forma paralela algunas y secuencial otras, describiendo y marcando las diferencias entre los distintos modelos, con interesantes esquemas y croquis que ayudan a la comprensión de las distintas variables que intervienen en los procesos de cambio y adaptación.
También se hace cargo de cómo el crecimiento desmesurado de las ciudades actuales y los problemas de las grandes metrópolis, producen una cuota de deshumanización y desarraigo en sus habitantes. Al respecto plantea como la ciudad se complejiza y segrega, los problemas de accesibilidad y transporte, la ampliación de las redes, la necesidad de densificar versus expandir, y el desborde que produce este urbanismo en expansión.
Expone de manera simple el pensamiento e ideas de los grandes urbanistas, así como también las políticas de suelo básicas.
Y en una última lección reflexiona sobre la naturaleza de las ciudades, el fenómeno de su transformación, la necesaria incorporación de distintas disciplinas para abarcar el complejo análisis de las ciudades actuales, pues la ciudad es ante todo un organismo vivo, que responde a factores culturales, étnicos, climáticos, topográficos, sociales, y sobre todo antropológicos.
